Exposition Château Montlabert X Galerie TentÖ

Le Château Montlabert s’est associé à la galerie TENTÖ pour organiser une exposition éphémère sur ses murs de septembre à décembre 2024. Les œuvres seront exposées tout au long de la visite de la propriété, dans les bâtiments techniques ainsi que dans la verrière. Cette expérience mêlant art et vin, vous plongera dans l’univers onirique de deux artistes peintres talentueux, Laëtitia De Welfes et Clément Bellanger.

L’univers de Clément Bellanger vous invite dans un monde onirique, chacune de ses toiles raconte une histoire, un rêve dans lequel chacun peut s’immerger librement.

Laëtitia De Welfes a, de son côté, travaillé sur une série de toiles inédites aux couleurs des vins de Saint-Émilion. Chaque œuvre exprime un lien entre les hommes, les femmes et la terre, en mêlant courbes, figures antiques et autres symboles issus des souvenirs de l’artiste.

À PROPOS DE LA GALERIE TENTÖ

TENTÖ est une jeune galerie d’art bordelaise, située rue Bouffard, l’ancienne rue des antiquaires, à deux pas de la place Gambetta à Bordeaux. Fondée en 2022 par un jeune couple passionné d’art, Charles et Naomi, elle représente le travail d’artistes talentueux issus de la scène graphique contemporaine qui ont un message ou une esthétique à partager.

À PROPOS DES ARTISTES 

• LAËTITIA DE WELFES

Formée à l'École supérieure des arts décoratifs, elle poursuit avec un double master en arts visuels et histoire de l'art à l’Université Marc Bloch de Strasbourg. Après plusieurs années d'enseignement elle décide d'officialiser sa pratique artistique.

Aussi loin qu'elle s'en souvienne, c'est l'harmonie d'un lieu, la beauté d'une toile, la délicatesse d'un objet, l'équilibre d'un édifice et l'évidence d'un rayon de soleil sur un paysage qui retient l'attention de Laëtitia de Welfes. L'élégance du visuel, le bonheur de contempler ce qui est beau, ce qui rend l'art possible.

Historienne de l’art, elle s'inspire clairement de la dimension essentialiste d'Henry Matisse, de Pablo Picasso et de Cocteau. Les figures antiques font également partie de l’imaginaire de l’artiste, qui les restitue à travers le prisme de ses souvenirs d’Italie. Elle puise dans son répertoire formel et chromatique pour créer dans chaque œuvre un univers sensible et poétique qui fait écho à ses souvenirs d'enfance et ses émotions et questionne les relations entre les êtres.

• CLÉMENT BELLANGER

Grâce à une famille qui pratique l’art de la peinture et de la sculpture en loisir, Clément Bellanger a pu commencer très jeune à expérimenter sa créativité sans timidité. Ses choix d’études l'ont mis sur la voie d’une écriture graphique propre. Alors, il ne lui restait plus qu’à travailler sur cette sensibilité, exprimer graphiquement ce qui l’attire d’un coup d’œil et animer cette passion de partage avec ses semblables.

En parlant de l’œil, pour lui le regard est l’élément central des projets actuels qu’il conçoit. Qu’il soit visible ou non pour le spectateur, il veut que le regard soit la pièce maîtresse de son œuvre. Quand l’œil est présent, il vous accroche, il vous envoie des émotions, et quand l’œil n’est pas là, vous êtes intrigué.

Dans son travail pictural, Clément attache beaucoup d’importance à la composition de la couleur. Il perçoit à travers les couleurs les expressions comme la bienveillance, la joie qui explosent dans chaque situation. Les couleurs sont l’expression de l’âme de chaque être et il faut savoir en révéler la beauté.

Sur l’aspect technique il ne veut pas s’attacher à un style mais l’explorer, le provoquer pour aller plus loin. Il aime faire des erreurs car cela le confronte à des accidents qui peuvent donner une autre perspective à l’œuvre.